| 以文本方式查看主题 - 声学楼论坛 (http://nju520.com/bbs/index.asp) -- 音乐鉴赏和器材评价室 (http://nju520.com/bbs/list.asp?boardid=4) ---- [转帖]冬凌草闲话HIFI (http://nju520.com/bbs/dispbbs.asp?boardid=4&id=12913) |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:46:21 -- [转帖]冬凌草闲话HIFI
男人的玩具，热衷于玩HIFI的MM和喜欢涂脂抹粉的GG一样少。 学习音乐的MM很多，全球也不乏大师级的音乐MM人物，比如郑京和，比如张莎拉，比如穆 特。声乐里MM更占半壁江山，可为什么MM喜欢HIFI的很少呢？这里要引出一个观点就是： 玩HIFI和听音乐并不是一回事。 男女的思维和感知特性是不一样的，男的擅长逻辑思维，女的擅长形象思维，这似乎是定 论吧。玩HIFI器材其实是一个逻辑思维的过程，那么多技术指标肯定是一种数理逻辑，而 什么声场啊、定位啊、失真啊……几乎都是特征的对比，这些都是逻辑。在HIFI设备的把 玩中，音乐或者干脆是声音，其实是设备的填充物，是玩设备的工具。发烧GG可以把设备 分析得头头是道，也说了音乐的表现，比如通透、沉稳，但对音乐作品本身的感性评价却 很少涉及。没有GG跟我说郑京和的老柴D大调小提琴和张莎拉的有什么感觉上的差异，说的 尽是什么声场更开阔之类的话。这就是GG玩设备的特点。 而MM不同，MM是感情动物，大多数MM如果要听音乐往往是喜欢作品的感觉，一个随身听足 够，一个小收音机也可以，在旋律中MM把自己装了进去，跟着旋律的感觉走，却不会去想 什么频响、定位这样莫名其妙的硬件问题。MM本性属水，是软的。 GG之于HIFI是天然的兴趣，是自己走进去的。HIFI的很多属性属于GG，比如要东走西看， 这些地方往往是很杂乱的场所。还要搬器材，弄进弄出，翻上翻下的，HIFI其实是体力活 ，还很粗，比如拿个电烙铁焊机。MM没有去脏乱差地方闲逛的爱好，也没有力气搬东西， 更无法想象拿个电烙铁扮靓。这些特点极大地阻止了MM进入发烧界。但我郑重其事地告诉 GG们，MM中也有HIFI高手的，理论水平动手能力可能不让发烧GG，就是数量极其稀少。MM 进入发烧圈肯定不是天然的，不是自己走进去的，而是有人带进去的，一定是有男性带进 这个圈子的，可能是GG，可能是BB，也可能是SS，也可能是MAMA。 关于MM大多不HIFI的另一个秘密理由是，MM的听觉生理特性与GG不一样。GG们的听觉特性 是比较稳定的，而MM不是，在一个生理周期里，MM们的听觉在频响反应、灵敏度、听觉心 理等方面是曲线状的，有很大波动。比如在某个时期听觉灵敏度会非常高，MM有时能听到 很微弱的声音，比如隔壁某人在说自己坏话之类。在某个时期，高频响应会变差，并把高 频感觉成中频，所以有时MM会觉得音响很吵，无法忍受。上帝很公平，MM听觉波动大，GG 视觉波动大，所以GG玩音响，MM玩衣裳。 LP当然是MM（张国荣除外，不过我喜欢他），她们一般是不HIFI的，如果她们反对HIFI， GG们要理解她们为什么反对；如果她们不反对并支持你HIFI，GG们要理解这是LP爱你，其 实她可能忍受着听觉上的痛苦。如果LP和你一起HIFI，祝贺你了，你找到了一个稀有的MM 并把她变成了你LP，但提醒你哦，如果LP的HIFI不是你亲自带出来的，你一定要仔细问清 楚是哪个GG带出来的，能带出HIFI来，其他的东东不知是不是也会带教出来。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:47:23 -- hifi中的男人对付MM的利器——HIFI话题之二 在阅读此文前，请欣赏一句我昨晚入睡前刚刚想好的名言—— |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:49:37 --
题记：一心想写本书叫《中国的HIFI不归路》，陆续访问了很多人，其中大量涉及hi-fi发烧友的家庭生活话题，以下文字是其中一部分提纲。 理想篇：阴阳聚合的新世界——中国第一hi-fi夫妇田赵氏 无论从哪个角度看，这对中国罕见的hi-fi夫妇都活得极其滋润，丈夫叫田寿宇，妻子叫赵娜丽。古城扬州的闲适生活造就了这一对肥美的老人。中国老人的理想生活在他们身上应有尽有地全部体现了出来，有理想、有趣味、有活动、有闲钱、有人请、四处转，如果全国人民都活到了这个份上，即使共产主义一时不能实现，老人和老人的后代也应该满足又满足了，而这一切都得益于他们的hi-fi生活。 凡有建树必要出奇，中国hi-fi伉俪田赵氏珠联壁合的背后有许多匪夷所思的地方：男的教文科，女的教理科；男的玩唱片，女的玩器材；男的谈欣赏，女的侃芯片；男的忙打假，女的做“枪手”……瞧见没，全倒着行使性别“个性”。 在扬州师范学院供职的田赵氏都是“校园里的人”，田寿宇先生是教音乐的，顺带管学校里的唱片，而太太赵娜丽是教物理的，曾有自己手工打造动圈唱头的宏伟历史业绩，因此顺带经常管教一群爱好无线电技术学生的课余生活。 面对我们的田老先生非常慈祥，这是中国hi-fi界的奇人之一，文化涵养和技术修养俱全。你说唱片，他从老百代说起，一直说到周璇的第一个老公后来是做唱针的。你说器材，什么德律风根慎昌洋行，什么威廉逊放大器，什么QUARD的器材。咱们长在改革开放年代全方位开放的后辈哪能知道这些个陈糠烂谷子的东西。 田寿老的巨大本事是用很不主观的口吻表达主观的意见，并且始终不温不火。大家都知道hi-fi发烧友都是很主观的家伙，可田寿老从千百万发烧友中脱颖而出的根本原因在于他表面的不主观。那时我们还刚刚出生，我们不理解那个时代，据说那时中国的媒体即使是技术性的，也要和某某仪表局保持一致，不然很可能是破坏国家生产。于是田寿老的平衡才能得到了充分的施展，他那些四平八稳的器材评论文章开始都发表在《无线电与电视》杂志上，田寿老现在说那些其实都是科普文章，不算器材评论，那时大家都渴望学习。而田夫人娜丽女士拆穿田寿老于器材其实是门外汉，是跟着夫人瞎摆乎的，多少尖锐都在语焉不详中抹平了。 后来稍微开放了，田寿老在杂志上狂了，自称“发烧轩主”，真实的原因是写在同一期杂志上的文章太多，编辑部希望能改改署名，但“发烧轩”是什么地方？有人写信给宣传部，说你们要管管那些资产阶级正在进攻的地方，怎么可以在杂志上公开自己“发骚”的意念，还做什么“旋主”，简直是胆大妄为。我们理解这些往事花了很长时间，因为这些无法理喻的指责在当时还真有领导打招呼叫落实一下，说影响不好。
田寿老说抗议信来了不少，那时不叫“枪手”，也不叫“托儿”，叫“打桩模子”，这称呼多难听啊，于是田寿老赶忙给夫人拨乱反正，自己又拣起“发烧轩主”的帽子写2030的对手STK439的绍介文章，但夫人的理念教育了他，田寿老一写也刹不了车了，今天439，明天439，四平八稳的武功好象给废了。 20年过去了，发烧伉俪成了一对老人，他们仍在普及hi-fi，但明显场子少了，文字也少了，田寿老坚称赵老师还可以跑跑，自己累了，约个稿也由赵老师以老头子的名义写。“她瞒着我拿稿费，嘿嘿。”田寿老的眼中充满深情的爱意。
我声明郑一万的名字是作者所起，如有同名同姓者或经历相同者切勿对号入座。 郑一万早年在菜场里卖猪肉，一刀下去分量很准，是个人才。他的业余爱好就是hi-fi发烧，烧到啥程度，工资领来不计吃饭悉数买hi-fi旧货，家里的皮鞋盒子连带里面的皮鞋全做了喇叭，纸盒做纸盆，鞋子做折边。夸张哦。人家称他郑大师、郑法师、郑大仙……郑一万面对这些当面吹捧从来当仁不让，他的观点：真正的hi-fi大仙从来不是学工程的出身，JBL的老板是修汽车的知道吗？我斩肉也差不到哪里去。 改革开放了，郑一万到菜场领导那里申请一万元开办“三产”他不知道菜场本身就是“三产”企业，再办“三产”……这产业怎么让菜场来办……反正郑一万没读过啥书，你们学工程的别跟我绕。 菜场领导问办啥“三产”，郑一万说做喇叭。菜场领导寻思平日里也没少叫这小子修理家里的无线电，这一万元也不算多，大概就10只死猪吧，就欣然同意了。 出手不凡，郑一万做了第一个喇叭箱，仿4311的，顺带发明了中国历史上第一只球顶高音。投放市场后，哎呀不得了，哪里是卖猪肉好比的，半年以后的箱子还在天上飞就已经卖掉了。郑一万聪明，他去工商局注册了自己的商标，这个商标此后的转让费是一个天价。 重温郑一万的第一个作品，虽然20年了，但还是出声不凡，完全可以打倒现在绝大部分国产喇叭箱，而现在还藏有这对喇叭箱的人，郑一万的开价是以一对全新的真的4311包换。郑一万的成功使管菜场的领导怎么都想不过来，野路子发烧友还真玩出钱来了，于是追加投资50万，后来300万。郑一万的企业成为全国非仪电系统最大的扬声器企业（现在说法就是民营企业啦）。 罗嗦了那么多，要说郑一万的LP，结发LP看到郑一万的成功真是一个礼拜有3天合不上眼，高兴啊，翻身啦，想想以前自己骂老公hi-fi够狠够毒，没想到现在居然赢利了，钱多得数不过来（因为那时据说最大的钞票是10元，数一万元比斩一万斤猪肉费劲）。郑一万也在想以前受LP气的事，想来想去是这样不理解hi-fi只知道钱的LP不能要，于是他搬到厂里与喇叭同吃同住共患难。一番不用任何喇叭就吵死了人的喧闹后，郑一万离婚了，厂里奖励他的房子也不要了，只要反对hi-fi的LP从此离去，钱也不要了。厉害吧，厉害！ 此时菜场领导站出来坚决抵制郑一万这个陈世美喜新厌旧的资产阶级腐朽作风。郑一万脸一直，我连你菜场一块儿休，当场决定入主另一家喇叭厂，拂袖而去了也。 郑一万告诉新领导，自己要换LP，需要房子和一辆摩托车，这是条件。新领导不敢不答应，买房子买车奉上，有房子有车，PLMM马上大把跟进，而中国历史上第一个球顶中音也在同年诞生。 2年后，PLMM又不行了，郑一万只要hi-fi不管LP，离婚风烟又起，郑一万一甩手：房子、摩托、钱、孩子全归你，我赤条条来赤条条去。一回头对领导说，我郑一万现在什么都没有了，你得再给我房子，再给我摩托，再增加手机一台。领导赶忙答应：没问题！hi-fi到了着份上，有水平吗？ 郑一万又有PLMM了，又结婚了，又生了，不过这回中国第一的东西没拿出来，领导有点犯傻，私下说：郑一万LP太多了，脑子已经坏了。 不多久，郑一万又要离婚了，又把……给了LP，又给领导要求买……这些东西。领导说：呸，你到底是音响发烧还是LP发烧，我告诉你。烧LP和烧MM不是一回事啊，MM发烧成本低，LP发烧成本高，我们凭啥陪你烧LP。 郑一万再次拂袖而去，从此也退出了中国hi-fi产业的舞台，喇叭还在做，名气是没有了。 柔情篇：hifi哥哥的义胆忠心——世界级小提琴家马青青MM的少女爱情 鉴于隐私原因，本篇人物全部化名，圈子里的人应该都知道是谁。 马青青小时侯很清纯可爱，不过在她11岁以前，所有人都没有想到她今后是一个世界级的小提琴演奏家。无论从什么角度看，马青青当时都没有走到这一步的迹象。 青青长在一个普通工人的家庭，妈妈是里弄卫生站里给人打针的，全家4口人（青青有一个哥哥）挤住在一间10平米的小屋内。青青有个一起上学下学的要好女同学申申，申申的爸爸是个写群众歌曲的作曲家，青青11岁那年，申申的爸爸给女儿请了个老师教小提琴，青青很羡慕，回家跟妈妈说，也想请妈妈找老师学小提琴。妈妈问要多少钱，青青说申申爸爸一个月出50元，青青妈妈说我们全家一个月只有50元，这事就算了。青青哭了。 青青有个住在一条弄堂里的要好GG叫凯凯，凯凯GG是青青哥哥的同学，暗地里喜欢青青，凯凯GG见青青MM哭，就去安慰，顺带弄明白了事情原委。凯凯GG说，那你就在申申那里旁听吧，你不是跟申申很好吗？青青破涕为笑。申申爸爸同意青青旁听，让青青自己去买一把小提琴。青青回家跟妈妈说，妈妈十分为难，青青又哭了。 凯凯GG带着青青MM去乐器商店，看到最便宜的小提琴是每把27元。凯凯家里条件比较好，但口袋里也只有5元钱，凯凯GG说：青青MM，你先去旁听，我一个月后一定买下这把小提琴。凯凯GG的办法是去拣废纸，为了加快速度，凯凯半夜去偷偷撕墙上的革命标语，有一次撕了有一大麻袋了，进驻里弄的工宣队发现了破坏标语的“现行”，凯凯死逃，结果麻袋扔了，凯凯这回伤心得哭了，他说一麻袋废纸可以换1毛钱。这样下去一个月是买不到小提琴的，凯凯的爸爸是hi-fi发烧友，凯凯在父亲的影响下也是，凯凯后来的绝招是回家跟妈妈撒谎要装一个OTL放大器，骗到20元钱，就这样 青青的全家都知道琴是凯凯买的，他们想还钱给凯凯，凯凯死活不肯。青青的妈妈私下跟凯凯说，我们青青很聪明的，你好好爱护她，说不定她将来跟你的。 青青跟申申旁听，时间长了，申申就奚落青青了，说她白学，又拉不好，青青的情绪很低落。凯凯总是鼓励青青，他跑去现场观察了好几次，告诉青青你比申申拉得好，就是因为申申长在音乐家庭，对音乐的理解比你强。为了讨好申申爸爸继续让青青“白学”，凯凯主动帮申申家装音响设备，装一个放大器只收10元钱，还帮申申家大扫除搞卫生，一直糊弄到青青考上音乐学院附中。 青青和申申一起去考音乐学院附中，结果是青青考上了，申申落选了。据说申申爸爸为此第一次打了申申一巴掌，说：“我老子勒紧裤带买的炮仗，结果给别人放掉了。” 青青考上附中的那天，凯凯决定辍学顶替妈妈工作，因为青青学音乐是她家里负担不起的。凯凯每天下班后买了牛奶水果去学校看青青，青青的老师很反感，说：“你的小男朋友影响真不好，你怎么集中精力学习。”青青叫凯凯以后不要来了，她那天把少女的初吻献给了凯凯。 凯凯为了帮助青青，到处收集古典音乐的唱片，每个星期天，青青都是在凯凯准备的音乐声中度过的。那还是很封闭时代，收集那些古典音乐的唱片花去了凯凯全部的收入，后来就借钱了，钱借得很多无力偿还，凯凯做了一生中最糊涂的一件事，他偷了厂里的原料去卖，为的是买下别人手里的一套“四大著名小提琴协奏曲”的旧唱片。凯凯进了局子，审问他时凯凯咬定自己是hi-fi发烧友，坚决不提女友半个字。凯凯被判3年劳教，解去安徽，凯凯剃了光头被押解的那一天，青青请公安转告凯凯，她已经被纽约朱利叶音乐学院录取，将去美国学小提琴。 凯凯到安徽劳教到了第三年，他在无聊的时候经常跟人说自己有个女朋友在美国，是小提琴家，同犯都笑话他是做梦做到了天国里。这个故事后来管教也知道了，骂他不要胡思乱想，要好好改造。有一天放工后下着暴雨，凯凯正在吃饭，这时管教进来说，有个MM来探望。风雨中凯凯来到大队部，竟然是青青。青青浑身是水，她拿出一张英文报纸，告诉凯凯自己在全美少年小提琴比赛中获得了冠军，洛杉矶交响乐团为她协奏拉完了柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲。在演奏这支青春的赞歌时，青青满眼是泪水，她想起了凯凯，想起了那位为了帮助她成长而贡献了自己的少年恋人。当年导致凯凯出事的那套唱片里，就有这部作品，虽然青青最终没能听上这套唱片，但青春的恋歌已经使她懂得了人生的美丽。青青决定要去看看凯凯。 当管教看到青青从贴身的塑料袋里拿出那张印有她大幅照片的报纸时，都感动得流泪了，他们相信凯凯以前的那些疯话都是真的。两个青年人紧紧地拥抱，虽然这是违规的，但管教都默默地退了出去。 几年后，青青在美国一家著名的乐团担任小提琴独奏演员，凯凯因为有案底始终没能去美国与青青团聚，他们天各一方，都没有结婚。我们始终关心着这对经历非凡的恋人，青青说，如果她能在国内谋到一个小提琴教授的位子，她准备回国与凯凯了了一生的心愿。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:51:11 --
本文由合用“冬凌草”昵称的两位网友合写，第1第2节由小冬凌草撰写，第3第4节由大冬 第一节 HIFI发烧是一种生活智慧，目的是成为一个聪明的人[/color] 我的一位老师不喜欢女生，他说过：“大部分MM是蠢蛋，因为她们不会HIFI。”HIFI发烧 HIF发烧总体I是一种手段，一种复杂工具的制造和运用。马克思主义历史唯物主义理论认 现代社会我们离不开电子传媒，而如何尽量广泛地利用电子载体来丰富日常生活，是现代 欣赏音乐是一种艺术的精神活动，要有感觉； 所谓一个人的才情就是这样体现的，才是理论的技术的思维；情是感觉的艺术的思维。拥 从这个观点出发，光拘泥于HIFI技术，在器材里出不来，甚至把HIFI器材的无限升级当作 而自认懂得欣赏音乐，却无视器材高低，并根本否认器材对欣赏音乐有重要作用的人，最 HI-FI发烧的目的是为了艺术地生活着，完成了这个过程就是一个大烧友，它讲究的是这个 第二节 HIFI不是技术标准而是个人情趣标准[/color] 我的一个老师说：“我看一个HIFI发烧友喜欢什么器材，就知道他的个性。”这话有相当 HIFI不是技术标准，虽然它披了一件“高保真”或者“高传真”的外衣。翻遍声频技术书 所谓英国声、美国声，所谓脚架、线材……都是HIFI活动中个性要求的体现，如果都强调 再怎么个性，总不能走太远吧，你既然发现了我的修饰，我就要说明这是在技术标准之下 作为HIFI发烧友，应该公开亮出自己的旗帜，鲜明地表明自己喜欢怎样的声音，追求怎样 这里要列出我的一位老师对一些音箱品牌拥趸的个性评论，只是个人观点，供内部批判。 拥护天郎——一个感情细腻的人，对金钱淡漠，对女人柔情，会借债度日。 拥护雨后初晴——有同性恋倾向。 拥护JBL监听——完美主义者，有使命感，人缘差，容易遭受挫折。 拥护B&W——一个内向，捉摸不定，很难伺候的人。 拥护YAMAHA——神经质的人，聪明并且夸张。 拥护美声——忧郁的具有艺术天分的人。 拥护B&O——只求形式不求内容的虚荣主义者。一个钱来得很容易的人，擅长非法操作。 拥护尊宝——注定不能发财的人，因为头脑简单。 拥护惠威——易受媒体影响，主见、知识和经验均缺乏的跟风主义者，通常LP很难看。 …… 还有很多，抄起来麻烦，略了。 第三节 HIFI发烧就是参与了音乐作品的创作[/color] 我的老师说：对于一张唱片来说，其创作过程要到聆听结束才算完成。 老师认为，作曲家是一度创作；乐队、演奏演唱者、指挥是二度创作；录音师是三度创作 如果是在演奏现场聆听，就没有第三第四度创作，所以在音乐会上欣赏音乐和在家里听唱 HIFI发烧友在家里听唱片去研究声像、定位，然后希望取得音乐会现场的效果，这在大多 发烧友的创作活动其实体现在为了满足自己的听觉快感而对设备的选择和处理。用4344和 HIFI发烧友的这种创作活动是艺术活动的一种，因此他们需要一定的知识、修养和物质基 第四节 音乐欣赏的软件不分高低贵贱[/color] 我的老师说：音乐之所以叫音乐，就是它已经把声音作了艺术化的提炼和编排。 有一种说法叫“高雅音乐”，还有一种说法叫“严肃音乐”。这都是胡说八道。有“高雅 音乐只有经典的和通俗的之分，它们之间不是主仆关系，没有高低贵贱之分。听巴赫和听 古典音乐只说明它产生的年代，不说明它一定是经典的，经典需要时间说话的。 而通俗音 在HIFI发烧活动中，把能欣赏古典音乐作为资本来批评别人的欣赏取向，然后达到否定别 HIFI发烧的终极目的是聆听音乐，产生愉悦。从这点说，如果你的HIFI活动达到了聆听愉 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:52:24 -- 说说听觉调整——HIFI笔记之五 HIFI者是很容易对器材的音色先入为主的，就是天生偏爱某种音色。说天生可能比较 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:55:01 --
我有个“远房”同事孙先生，从事“棚”事。之所以说是“远房”同事，乃我们属于同一 个巨大的媒体集团，但又在各自独立的两个单位工作。孙先生管着“做棚”方面的事，也 就是录制音乐的事，他有个外号叫“孙刺激”，这来源于他的理念，就是凡录制音乐类的 东西，一个作品内必须有几个听觉刺激点，他叫“杀耳朵的东西”。混音员做完带子，孙 先生要用不同的器材听好几遍，最后几乎总要说：“我没有听到什么刺激的声音，给我来 点刺激的。”于是被人叫作“孙刺激”。 我们的第一次交锋是在为一个应景的革命舞蹈录制音乐的事情上，当时我认为已经完成了 ，孙刺激不肯签带，他说没有做出“杀耳朵”的东西。他的建议就是一开始把低音大提琴 的声音放大很多倍，“要把弓和弦摩擦的声音清晰地做出来”，然后在结尾的2分钟内用通 通鼓猛敲，“要敲到听的人烦”……我坚决不同意，这不是原作者的意思，猛敲通通鼓也 是原总谱上没有的。孙刺激对混音员说：“消了，都给我消了！听见没有。”然后冲我说 ：“在我这里做，我是艺术指导，你不愿意接受，请去别处。”然后拂袖而去。 此事最后影响了音乐伴奏制作的按时完成。也许是不打不成交，事后我们随和地喝了几次 咖啡，交换了各自的观念，也使我揭开了HIFI音乐欣赏中的某些原本没有解开的谜。 听音乐的分两类[/color] 长笛专业毕业的孙刺激最后放弃吹奏长笛而做棚虫是因为他认为长笛这种乐器“不够刺激 ，在商业文化时代没有前途”。搞艺术的人都比较夸张，他说他已经把所有的长笛都扔到 垃圾桶里去了，这辈子不打算再碰。 他告诉我喜欢HIFI音乐的人其实分两类，一类叫声音审美派，一类叫声音刺激派。声音审 美派是传统的、年纪比较大的那种人，他们从HIFI音乐中获得情感的愉悦并完成关于声音 的审美过程。声音刺激派是新锐、年纪比较轻的一类，他们从HIFI音乐中获得听觉的高度 刺激并完成情感宣泄的过程。两种流派严格意义上都是审美，但主要兴奋点不一样，前者 主要是心理活动，后者主要是生理活动。 孙刺激的原话是这样的——如果你还不明白，我要打一个对你来说可能比较尴尬的比喻。 声音审美派好比是欣赏人体艺术摄影的，虽然照片中的女孩也没穿啥衣服或许也是什么都 露的，但观赏者主要是体验人体的线条和柔美之类；而声音刺激派就好比是看三级照片的 ，主要是为了获得生理刺激。看人体柔美的顺便也看到点隐私有感官上的刺激，而专看隐 私的也获得了人体美的感觉，侧重点不一，互有交叉。声音的欣赏没有这样直白，但道理 是一样的。 孙刺激认为，一个做音乐录音的一定要懂这个道理，然后你才能有一个取向，不至于弄不 清是为谁服务的，说白了就是要赚谁的钱。而他则自认为比较新派，要赚喜欢声音刺激的 年轻人的钱。 HIFI也是这样分两类人群的[/color] 孙刺激也是个发烧友，他有次邀请我听耳机，放的唱片是刻录的，耳放是胆机，他说专门 请人做的，耳机是森海塞尔的一种。我戴上耳机还没做好心理准备，就在天顶上猛然响了 一下如同炸雷般的爆裂声，我吓得以为天花板掉下来了，全身一颤。还好随即小提琴和乐 队声响起，但细节被放大，低音吉他和小提琴那种弦的张力都被传递了出来。乐曲的结尾 是一大块玻璃被击碎的声音，哗啦啦地非常震撼。 孙刺激问：“你认为那是音乐吗？”我断然否定：“这不过是声音，说得难听点就是噪音 ，决不是音乐，因为虽然是乐器在演奏，但除了节奏，没有旋律，没有合乎逻辑的和声， 乐器的响度比例也不对。”孙刺激大笑：“你老了老了，我告诉你，这是一张发烧名片， 号称耳机杀手，人家要我400元一张卖给他我还不肯呢。” 孙刺激认为我虽然也号称HIFI发烧友，但却不知自己只是这类群体中的一种。听音乐作品 那是传统HIFI发烧友，听怪异的声音是新派HIFI发烧友，他们都是HIFI一族，却有着各自 的理念。按照萨特的理论“存在的就是合理的”，我们就得有人去为新派HIFI服务，最早 认识到这一点的学院派音乐大师是卡拉杨，他后期的唱片都是做出来的，声音很华丽，动 态很大，你在音乐厅听不到这样的效果，但千百万老百姓喜欢他的唱片，你说他做对了吗 ？ 一种说法：时代要求我们做有听觉冲击力的东西[/color] 孙刺激把他的这种声音刺激做法归纳为一个很高尚的名词叫“声音冲击力”，他认为每个 音乐作品都要做一些有声音冲击力的点，这些点就是“音响刺激点”，如果没有就要设法 夸张地做出来，做不出来也要做出来，总之一定能够做出来。这种刺激未必就是声音大或 者怪，把声像搞怪，把比例弄颠倒，把某个效果做夸张，都是。数码录音技术条件下，做 到这些并不困难，关键是你具有超级的想象和合乎规律的手段。 孙刺激说，为什么有人喜欢蔡琴的唱片，拿去试什么音响，就是因为蔡琴的唱片都是做出 来的，中低频的密度做得很大，你去听听她第一遍的母带，根本没有这个密度。当然蔡琴 的天然嗓音有这样做的潜力。因为有人迷恋这种“蔡琴密度”的声音刺激，才以为可以试 什么音响，获得了这种听觉刺激他觉得音响过关了，没有获得，则认为音响没过关。于是 有些音响设备，特别是喇叭，也对中低频的密度做特殊处理。 还有听碎玻璃声音，有发烧友天天要听，有朋友来了，首先请听碎玻璃声，这就是寻求听 觉的刺激，碎玻璃声音当然连音乐的边也搭不上的，音乐首先是乐音的排列组合，而这是 噪音，但喜欢这种声音刺激的发烧友就是感到听了很愉快。当然这是很生理的事情，巧妙 地把生理活动运用到艺术审美心理活动中的典范之一就是TELARC的唱片，它被尊为发烧天 碟，贝多芬活到现在肯定大跌眼镜，我的音乐有这么爆棚？但这不是音乐家的事，是HIFI 的事。卡拉扬则更含蓄，不露马脚，但他曾直说了：“现代人更多地通过电声设备听音乐 ，我们首先要把电声要做好。” 声音审美的第一关就是听觉关，既然听觉冲击力是许多听HIFI设备人的需求，我们有什么 理由不把音乐做得刺激一点呢？ 耳机发烧派是听觉刺激的先锋一族[/color] 孙刺激一年前就说自己要为耳机一族做点唱片，他认为耳机发烧友是追求听觉刺激的先锋 一族，如果放普通唱片，耳机里的声像是混乱的，说听作品就很牵强，但耳机因为振摸质 量轻，要求推动功率小，声音行程短，就很轻易地能做出很大的动态、很高的声压、很灵 敏的瞬态响应和很小的音染，这是扬声器难以匹敌的，所以非监听类的HIFI耳机在听觉刺 激和听觉感受上绝对不是扬声器可以超越的，所以有那么多人痴迷耳机。很多人认为即使 801、802也没有3000元的耳机好听，说这话的肯定是指听觉上的刺激比较，是指声音冲击 力而言，如果来了一个要听巴赫、海顿的，他肯定喜欢801而不是耳机。 孙刺激认为，大众音乐欣赏的方式和生产方式有关，在农耕时代生活相对闲适、安逸，那 种心情需要悠扬的旋律来补充；而在信息时代，人们来去匆匆，交际面扩大，人际关系复 杂，心烦意乱，人们会更多地要求以感觉的强刺激来改换心态。现在读小说的少了，看动 漫、玩CS的多了，本质是一样的。从这点说，富于听觉刺激的耳机将会大行其道，这种走 向的唱片将会很赚钱。在这种大文化背景下，把音乐做出听觉冲击力来，是一种文化消费 的大趋势。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:57:06 --
2W-3W，请大家推荐。 5000有什么好配置？ …… 这样的问题能回答吗？其实不能回答。HIFI设备不是洗衣机，用几公斤的洗衣能力、甩干 时间、耗电多少这样简单的数据能够描绘其全部特征的。一般的理解，HIFI设备是用来听 音乐的，音乐是感觉艺术情绪艺术，没有任何两个人积累的音乐CD内容是完全一样的，这 说明了HIFI设备服务对象的极其复杂性。 你喜欢什么音乐，就去挑选什么设备；你最需要什么样的意境，就要去寻觅能够表达这个 意境的设备。在这个问题上，需要明确指出：HIFI设备设计生产时的指标性不等于你欣赏 音乐时的适用性[/color]。 HIFI文化犹如酒文化，一种文化的含义越复杂，构成越复杂，越难清晰和完整表达，它的 产品就越多。我爷爷是喝酒的，酒的含义之丰富，达到的回味之复杂，我爷爷讲过很多， 这也是世界级的话题之一。我就从来没听酒友问他：“100元一瓶的？我喝什么酒？”那么 HIFI也是，2W-3W之间的搭配风情万种，这需要问自己需要达到什么目的，要听到什么韵味 的声音，人家的说法只代表他的喜好，你不是他的克隆人，机器型号怎么能克隆？即便是 克隆人，大概在HIFI上也会有取向的不同。关于文化的行为，多是千人万面，大一半是后 天形成的。 有人要听周杰伦，据说希望听到周杰伦胸腔到鼻腔那一段的气息爆破声。 有人要听巴洛克音乐，要听出那份散淡、悠扬，不急不躁的悠扬。 有人要听喜多郎，那份傲视天穹的沧桑雄伟。 有人要听阿姐鼓，或者1812里的真大炮。没有震耳欲聋的感觉那简直就是扯淡。 有人要听砸玻璃、敲破碗，有人干脆要摆设……有人什么都要听，今天莫扎特明天湘妹子 ，后天来了客人，喇叭还要和家具颜色保持一致。………… 这么多个案，谁应付得了？只报个2W-3W，胡乱开个药方，形如江湖郎中。 HIFI设备更多不是指标的问题，而是它的音乐表现力的问题。[/color] 这是我的一种想法 。即便在古典音乐中形式很接近的领域，听四重奏和听小提琴协奏曲，感觉是不太一样的 。四重奏是娴静的，典雅的，古朴的，散发着欧洲古典庭院葱笼的景象。而小提琴协奏曲 大多优美、委婉、舒缓，具有哲理和秀美。再理论下去，门德尔松和勃拉姆斯的小提琴协 奏曲又不一样，前者是女人之中的女人，后者是男人之中的男人。 HIFI器材指标再高，如果听门德尔松像男人，听勃拉姆斯像女人，那么就是100W 的器材， 正弦波进去，正弦波出来，当中没有丁点走样，天顶饱满地角方圆，可又有什么用呢？器 材如人，就这么感觉天差地别，其中的奥妙确实无穷。 从指标看，欧洲的一些设备不能与美国、日本的比，包括英国的很多箱子声染色还很严重 ，但论个性、魅力和表现力，这就不好说了，喜欢英国箱子的还是很有一群人的。这和设 计制造器材的人很有关系。精心设计，小心筛选，严格工艺流程，抬高成本，能制造出精 度一流的设备，但却不一定创造得了精确的文化风格和某种音乐艺术的表现力。“红玫瑰 ”有一款放大器在上海OEM，精度没问题，但你领教一下就能发觉写着“RED ROSE”的和写 着V6I的巨大差别。除了投料的不同，最重要的一句话是马克·列文森先生自己说的：“每 一台机器出厂后上柜前，我都亲手调教过。”这里面虽然有夸张成分，但你不能不相信文 化的巨大力量。 优秀的放大器、扬声器往往不是高级声频工程师的杰作，而是什么演奏员、美容师、汽车 修理匠、甚至皮鞋匠的信手之作。七七八八职业的人敢来设计HIFI设备，说明潜心已久， 深有体会。而声频工程师因为是职业，不得不为之，但有否具有文化悟性和心得就天知道 了。 在国产器材中，我们可以偶然发现一两件佳作，但成系列后往往素质就差了，这是设计师 文化定力欠佳的反映，因为没有完整地理解音乐艺术，这方面修养欠缺，好与不好的原因 连设计师自己也讲不清楚，有时属于“瞎猫逮了个死老鼠”。 经典的器材音色创作案例写在日本“三洋公司”的历史上。[/color] 要说明是案例的经典 ，而不是音色的经典。30年前以4500为代表的立体声收录机的开发是针对中国大陆消费者 的，日本人当时研究了中国大陆人群的特性，作出了中国大陆人群长期受文革高音喇叭刺 激，家里土炮则多为单只低频单元这样的分析，也作出了邓丽君的歌声会受到前所未有欢 迎的预测。在这种指导思想下大胆设计了这个系列收录机的音色——清丽、纤薄、宽频。 这种音色的确定开辟了中国家用音响的整整一个时代，史称“三洋音色”。这种音色非常 有特点，不是邓丽君是这个音色，而是这种音色规定了邓丽君的音色。其实这种音色是失 真的，这种收录机不能一般象样地播放古典音乐，但它给出了一种大众化声音欣赏趣味， 受到了普遍欢迎。后来夏普999也创立了自己的音色，直接、尖锐、爆棚，迎接的是迪斯科 这个案例说明，成功的器材是对音色作了精心的取向上的设计的。当我后来听邓丽君时， 磁带已经换成了CD，开始也从来没有听到老烧友说的那种音色。后来到二手市场花400元买 了7成新的4500，用它作放音设备（机芯坏了），才大致悟道这种“三洋音色”的魅力。 话说回买器材的问题，我觉得只有了解自己的需要才能买到合宜的器材，合适的音色，所 谓耳朵收货，这是最直观最可靠的。指标问题，在基本达到了档次后，可以不作为最重要 的问题去考虑。 比如有一阵我非常迷恋小提琴，听大量的作品，并试图自己演奏。在众多的器材中，我觉 得以ROTEL的放大器推美声的箱子，出来的小提琴味道非常纯真，非常楚楚动人。但这个组 合显然不适合喜欢柏林爱乐和卡拉扬的演奏的人，是非常不适合，没有那种严谨、那种速 度和力度，一点也不辉煌。我现在领略到的卡拉扬作品最经典的HIFI还音是以马克列文森 放大器推B&W801，那种辉煌的亮度属于卡拉扬。而喜多郎呢？他自己推荐用JBL K2系列， 最好用一个麦景图的前级，那种急速转换，偏硬偏厚又需要亮度的声音，有直上云霄的感 觉，如果用JAMO则是什么也没有了。但JAMO表现大提琴独奏有独到的地方，舒服得让你流 口水，虽然它的失真和音染也够厉害的。 还有JAZZ，还有ROCK，还有乡村，还有NEWAGE……每个人喜欢每个东西，都是那样的不同 。 好的HIFI设备应该有一种突出的艺术表现力和感染力，特别能演绎一种风格。[/color] 面 面俱到样样都好的设备只存在于枪手的广告文章中。 可怕的是许多设备你说不出它哪里好，哪样行，在国产器材中这点是最明显的了。音响设 备的艺术表现力和感染力不是用指标能说明的，这是器材的二度创作，显然比指标做得高 难弄得多。 买音响设备是很个人的事情，问别人其实是问不出究竟来的。能够买到合意的音响设备， 需要个人对声音的鉴别能力和对声音艺术的感受能力。相仿的观点是，一个GG如果要选上 一个好MM，他必须首先具备鉴赏和感受MM的能力，咨询朋友只是参考不能定夺。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 22:58:08 --
很多人把职业当事业来做，我把爱好当事业来做。 职业的竞争太残酷了，身不由己，往往事倍功半；爱好则没有竞争，心仪即可，往往别有 洞天。 我喜欢音乐学习音乐，却从来没有爱好过音乐演奏，出了校门立即放弃。我爱好写作和HI FI，现在干得蛮欢。 在爱好HIFI之前，我曾有个突然产生的爱好——摄影。吵着让大人给我买了一台照相机EO S 5。大人说：“既然你又开始爱好摄影了，我希望你把这个高尚的爱好当事业来做。上海 正在拆房子，昔日的老上海正在局部消失中，希望你经常用镜头把它们记录下来，坚持下 去，你就是一个有思想有眼光的摄影家。” 我一口应承，然后开始背着摄影包到处转悠。大概拍了30多个胶卷后，我再也不肯拍了。 理由是这个照相机死沉死沉的，我老端着右手会变粗的。实际上有目的性的摄影很苦，我 没了这个兴趣。这个照相机此后基本没怎么用，我就改数码傻瓜了。 此后，我在书店里买到一本像册，叫《正在消逝的上海弄堂》，是郭沫若的儿子郭博拍的 。然后我又参观了一个影展，叫《从眼帘中逐渐消失的上海》摄影者也是一个青年，展出 了1000多张已被拆除的建筑照片。这两个主题就是我家大人曾经叫我做的，我没有做，扼 腕痛惜。但是我开始明白一个道理，爱好是可以做成事业的。 HIFI的起点[/color] 我开始喜欢HIFI，发端是在电台课余做中学生节目。因为接触了很多音响设备，忽发奇想 自己也要配一套。为了配置这套设备，我问了很多很多发烧友，在曲阜路和浙江路的音响 广场里混进混出，倒也认识了不少人。最后是配成了一套健伍CD机+AKAI收音头+金碟LP唱 机+先锋合并放大器+银笛12寸扬声器系统的组合。这是我HIFI的起点。 这套组合一直陪伴我到大学毕业，很多同学都因为我有音响设备而经常聚集在我家听唱片 ，为此我人缘行情大涨。我在电台做节目的时候认识了一个声频工程师，他是HIFI发烧友 ，经常组织各种HIFI活动，我都去插一脚，也帮着张罗会场接接线放放碟片什么的，这样 也认识了越来越多的HIFI人士。那时在复兴公园大门附近有一个东方明珠酒楼，每周六晚 都有资深HIFI发烧友聚会，我几乎不拉一次地参加，反正我那时还是学生他们从不叫我买 单，白吃白听。在这些聚会上，我学习了很多HIFI的技术，而那位声频工程师也成了我正 式拜见的HIFI老师。 东方明珠酒楼是广电局的三产，近水楼台，他们在里面放了一对JBL4425的喇叭箱，一台S ONY的落地式CD机，一架635的磁带机。HIFI发烧友自会带其他设备来比拼。那时我见识了 什么叫OCL和OTL机器，见识了STK0100、4151、439之类的厚膜电路，也见识了什么纯DC放 大器之类。那个聚会坚持了3年，直到酒楼被拆除。 写点什么[/color] 开始想到写HIFI的文章是有一次老师叫我去见一位北京来的HIFI大师，他说他要做一个节 目宣传他，但他不愿意在节目中出声音，想让我在节目里充当记者，因为我多少知道一点 HIFI常识。我跟着去了，也谈了，节目也做出来了。那位大师当时就说：“你这个小姑娘 还真懂点HIFI，我从来没有和这样小的女孩子对谈过HIFI。”这句话对我鼓励很大很大。 后来老师叫我把谈话整理出来，他要拿去发表。我写了5000字的谈话录，这是我第一篇关 于HIFI的文章，实际上是整理了专家的观点。 因为我写了这个，后来活儿就来了，当时有个活动，是研讨中国音响电子工业10年发展的 轨迹，里面一些里程碑式的产品需要出一些集子。当时我分到写“红灯2YZ1000”这个产品 ，这是个曾经在中国非常有名气的放大器，使用的是差分放大、3DD15D准互补推挽OCL放大 电路。我要写的是一篇通讯，也就是讲这个产品诞生的故事。因为了解这个过程很花时间 ，前后3个月，我寻找了很多人，也学习了很多很多HIFI知识。 对于我来说，写2YZ1000的故事是一个飞跃，第一我学习了更多的HIFI知识，第二我下了决 心要写成中国的HIFI史，那里面的人和故事实在太有趣了。我回家把这个想法告诉大人， 他们说：“这就对了，无论你爱好什么，都要有做成事业的意识，可能最终做不成，但也 要去努力。这是一个文化工作者的天然责任。” 我开始有意识地走访许多专家，留下谈话记录，留下当事人和产品的照片。循着不断出现 的线索，再去找其他人。没有人拒绝我，没有人对我的想法产生疑惑，他们都鼓励我好好 积累，一定写好HIFI中人。 收集古旧[/color] 大学二年级的暑假，我们同学相约去西安。三千里秦川给了我无限的沧桑感和历史感。坐 在火车上我看到了穿着黑色衣服的农人，我在想象历史的变迁。 在西安及其周围，我的同学很起劲地收集各种东西，瓦当、蓝布、农民的碗、虎头鞋…… 我什么也没有收集，但我受到了启发，决定收集HIFI的旧物。我想大家都不注意保存一些 HIFI的旧物，包括设备、唱片，等到我们老了，我们怎么向后代解释我们的前辈曾经走过 的HIFI道路。那时设备和软件肯定面目全非，他们会不会笑话我们在胡说曾经有过的HIFI 器物。一如我们现在无法想象我们的父辈曾经天天要背一个毛语录袋去上班。历史是一面 镜子，让我们看到事物真实的发展历程；历史也是一部百科全书，让我们知道得更多更远 。 收集工作刚开始是我和一个男生一起做的，那也是我的初恋。我们每个星期天去会嵇路和 光新路的电器旧货市场买东西。那些市场有的是自发的，有的是官办的。东西都是很便宜 的，但大多数是烂糟糟的。我定的规矩是，凡硬件一定要7成新的以上，并且要能够使用。 我的父母非常支持我的行动，他们给我钱，也给我鼓励。他们说将来我们办个家庭音响博 物馆，他们就可以在退休后当终身馆员了。 当初恋结束后，我一直一人承担这些收集工作。而他收集的那些也全部给我了，我一直珍 藏着，无论如何，这都是人生的纪念。 我买的第一件自己满意的硬件是65年生产的日立牌8管晶体管收音机，有7成新，无任何故 障，上面的世界地图标着中国的首都还是台北，证明了其历史年代定位。这台收音机声音 非常好听，全波段的（包括有长波），60年代中期日本的晶体管收音机有这样好的制作工 艺，堪称精湛。这个收音机我讨价还价75元买下了。 图：1965年出厂的日立8管全晶体管全波段收音机[/color] 此后我收集了60-70年代中国产的主流型号半导体收音机，可惜有些已经不响了，只能看看 。我发现那时侯的收音机大都用PNP型锗晶体管，直到70年代后期才开始部分使用NPN型硅 晶体管。80年代后是收录机，需要收集的有30种左右的进口和国产主流型号。 凡是国内第一的也是我收集的对象，比如国内第一款两分频扬声器“飞乐”，生产于1975 年；国内第一只高音球顶扬声器“声乐”，生产于1983年；国内第一只橡皮折环喇叭“孔 雀”，生产于1974年……收的东西多了，家里放不下，先是租了农民的房子放，后来家里 下决心去买个二手房放置这些东西。 然后是唱片，解放前的老百代唱片，78转的，收集起来已经非常困难。解放后的容易些， 收集的主要办法就是哪里要拆学校了，我就去商量把他们的老唱片全买下来。因为我下手 早，文革的唱片是收集得比较全的，那时中国先后有过4家唱片厂：上海中国唱片厂、北京 唱片厂、成都唱片厂和南通中华唱片厂。其中南通中华唱片厂存在的时间只有1年，出过2 0多种唱片，我全部收齐。 当听说尊敬的巴金老人曾经倡议建立文革博物馆时，我马上响应要捐献自己所有的文革唱 片，并已经写上了自己的名字和要捐赠的东西，我希望看到自己辛苦收集来的文物在昭示 后人。但这个博物馆至今没有下文。 现在老唱片的收集已经非常非常困难，我不得不到江浙安徽的中小城市去收集，当然这是 可以和旅游一起进行的。在易趣网上我也买了不少老唱片，就是很贵，但一般见面成交时 ，网络DX们都肯让一些步，毕竟这东西要的人很少。比较危险的事情也有，有一次是晚上 ，去上海中原小区成交一批老唱片，对方带我去他家拿，胡搅蛮缠的说交朋友就不要钱， 动手动脚的，吓得我一个劲逃。此后凡网上约好成交的，我都请一个男的同去。 我会一直这样做下去，不过这也花光了我的钱。我想有人买股票，有人打麻将，都要花钱 ，我把钱投资在收集历史文物上，将来会有收获的。即使没有金钱上的收获，精神的胜利 是肯定的，因为我做成了一件事业。 把爱好当事业来做，其乐无穷。 图：这是我收集的1985年日本索尼产双声道三马达三磁头1/4英寸专业盘带机，全新无故障 ，2500元。原价12万日元。日本索尼上海办事处的人来看过了，回去后说他们公司的收藏 中没有收入这个型号。[/color] |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:01:55 -- 与JS的同床异梦——HIFI笔记之九
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:03:42 --
挚友。 在我眼里，HIFI机器完全是有生命的，快乐的时候他为我喝彩，悲伤的时候他给我安 慰，孤独的时候他陪伴我忧郁，逆境中他给我力量，顺风时他大声祝福送我去远航……朋 友，你有没有发现自己身边那HIFI机器的这番深情厚意，如果你发现了，感受了，那你已 经进入了人机合一的化境。 钱有多少，设备有高低，但人对HIFI机器的理解则是无价的精神财富。当你慎重选择并拥 有了新机器，那它就是你的新朋友了。你要耐心地花时间与它相聚，了解它的脾气，体会 它的品质，领略它的特点，欣赏它的风采。如果你发现它是一位徒有其表的浮夸朋友，那 你尽快打发它回老家。更多的情况是，它虽然身价不高，它虽然没有令人侧目的衣装，但 它有优点，有自己的长处，那你就欣赏它的这些闪光点吧。花时间给它，它就会越来越多 地闪现自己的个性色彩，然后慢慢地就彼此融合了，你清楚它会出什么声，在什么时候出 什么声，涌出什么样的气氛，人机在这一刻就融合了，机器就成为你身体和生命的一部分 。只要你不丢弃它，这份色彩会忠实地永远陪伴着你。 更高的境界是你会孕育它，你亲自计算并决定了每一个元器件的数值，然后亲手选购了， 亲手组装了，人机的感情就会浑然天成，人机合一的境界将会更为高远。 在音乐演奏中，有所谓“人琴合一”的境界。当高手解决了技巧问题后，他会把所有的精 神力量集中在处理人与琴的关系上，这是“匠”和“家”的分水岭。达到了“人琴合一” 的境界，琴就是身体和感情的一部分，你脑子里怎么想，你的情感怎样起伏，自然会在琴 声中流淌出来。这种流淌往往先感动了演奏家自己。 如果说这样表述还不明了的话，那么开车多年的朋友应该理解“人车合一”的境界。不管 你驾驶的是豪华的劳斯莱斯还是小奥拓，蹩脚的车手总是紧张，总是关注动作，大汗淋漓 一点享受也没有。而达到人车合一的境界后，不在乎汽车的性能高低，你都能准确圆熟地 驾驭它，任何路面情况都会抑扬顿挫地通过。汽车的位置，运行的状况，与周边目标的关 系，你抬抬眼就知道，不费什么心，脑子怎么想车子就怎么走，人与车的结合已臻完美。 HIFI需要的就是这种境界。这种境界的到达需要时间，需要修养，需要安静，需要理解。 优秀的HIFI者是冷静的，充满理解的。他能够从一套设备里发现许多感人的地方。功力不 足的HIFI者总是在这个型号那个牌子间跳个没完，领略了10套设备也没砸出丁点味儿来， 与机器永远隔着高山大海。于是干脆嘲笑这个东西太次，那个设备档次太低。其实穷朋友 富朋友，你认准了去交心，都有趣味无穷。 我热爱JBL4312直白无暇的坦荡吐露，喜欢它的粗中有细和硬朗朴实，喜欢它的忠实和不娇 柔造作。我热爱马克列文森的稳重和清秀，那种没有自我的宣泄如同大河奔流。我喜欢B& WCDM1的微笑，和那微笑中的明媚阳光。我喜欢TEAC CD机的超快的细微检索，它是我在家 做案头工作的好帮手。我喜欢红灯DM400的分毫毕现和冷俊风骨，这是中国晶体管HIFI放大 器的最高成就之一。这些都是我亲爱的朋友，我们不能分开，即使他们老了，不出声了， 我也不会丢掉他们，他们是我年轻生命的一部分，见证了我的情感历程。 什么样的人会交什么样的朋友，怎样的人会怎样对待自己的朋友，人家的朋友也不一定是 你的朋友。在人与HIFI机器的联系中，折射了形形色色的人间情趣。 前两周我给营了新窝的上司配机器，她是一个出色的小提琴手，但对HIFI却一无所知。依 据我对她的理解，首先带她去听KT88做的胆机和一对英国品牌的箱子。她马上说：“这个 不行，声音全假的，像做出来的一样不真实。”在美罗城我们走了一圈又一圈，最后她相 中了一对JBL的哑铃箱子，一台雅俊的CD机和一台DENON的功放。在HIFI者眼中这也许不是 很好的配置，但她喜欢得不得了，说小提琴声音很对，很干净，是真的声音。 我也参观过很有钱的HIFI者的家，CD机一大摞，喇叭都是名牌，一会儿放这个，一会放那 个，但说不出为什么要选这些喇叭和机器，好象家里开商场，机器全是过客，人机距离非 常遥远。 你理解了机器，才是好的HIFI者；你和机器是朋友，才能深入HIFI。当然机器的素质也不 能辜负你。这是人机的精神交流，惟有这样，HIFI修炼才成就了正果。 HIFI者不是机器虫，而是机器的朋友。你不要随便选择一个朋友，你不要随便放弃一个朋 友。HIFI机器充满灵性，它是你终身的挚友。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:04:44 --
COLOR] 技术问题 音乐问题[/color] “革命领袖”网友在哪个帖子里说过：在这个论坛里，能够装响TDA2030的人只有1%。 我现在要说，在这个论坛里，把贝多芬9个交响曲全部听完一遍的网友可能不到10%。我要 比革命领袖网友乐观些。 经常有几位网友，好怪怪，别人在讲技术问题，正起劲，他说话了：“讲什么讲，HIFI就 是听音乐，不听音乐讲什么技术。”过了几屏，别人正起劲地讨论音乐，还是这个网友又 说话了：“HIFI就是技术，是讲理论讲指标的，讲音乐就离题了。” 我奇怪了，奇怪了，那么你到底主张HIFI是什么，是技术还是音乐？或者问，你到底专长 技术还是专长音乐？如果允许，我再苛刻地问一句，你焊过什么电路？正用什么设备？听 了些什么音乐？如果全没有，那这样乱说就不是网上良民了，至少于HIFI还没有太多的发 言权。 HIFI者，如果是光靠看杂志、上网，满足于把话搬来搬去，鹦鹉学舌，那永远修炼不成。 纸上的HIFI发烧友和纸上的汽车发烧友一样，都是空讲派。 一个HIFI者，TDA2030不一定装过，但如果要你焊机，你一定要能够装响。为什么？因为那 个东东太简单了，HIFI者焊机初步，包括电源在内的全部外围零件不超过50个，接线无误 ，一次就响。有些事情你得小心，比如2030背面接地的金属板和机壳间要涂点什么，没有 动过手，你自然丈二和尚不摸头脑了，HIFI者这个动手的基础一定要打的，这是ABC，不然 你不能理解机器的许多工艺问题。 我曾经遭遇一个自称高深HIFI者，他喜欢在商场里跟人抬杠，老说JS不懂技术，然后说英 国功放是什么技术，日本功放是什么技术。JS说，这个人很讨厌，他到底是不是懂技术的 ，还是杂志里看来的。我就问他：“电容器上面写的100P，这个P中国话怎么讲？”他双手 一摊：“我研究很多电路，这么细小的事情是技校工人才做的事。”乱讲哦，乱讲哦，不 知道这个读作“微微法”，你研究哪门子电路哦。看清楚了，满口HIFI技术的人也有这德 性的。 一个HIFI者，不一定要懂乐理会演奏乐器，但你一定要会听音乐，不然你怎么个HIFI呢？ HIFI的内容在哪里呢？这也是HIFI的ABC啊。比如说，贝多芬、莫扎特、老柴的主要作品你 总得听过吧？如果老是碎玻璃，老是阿杜，还有什么更多的动态范围、瞬态响应、频响范 围、谐波失真可言呢？总得知道哪些作曲家的作品音色特别绚烂和丰富吧，哪些作品的动 态很大吧。不然你考验机器拿什么呢？如果喜欢听碎玻璃，根本不用什么3W的器材，3000 足够，那基本是噪音、单音，是JS哄你耳朵玩的。 HIFI是声频技术和音乐艺术的结合[/color] 在这个水平很高的HIFI论坛里，至今还是不断有网友说HIFI是有技术标准的。这是一个巨 大的遗憾。 HIFI这个东西本身是没有技术标准的，技术标准是针对不同技术要求的声频产品而言的。 HIFI在声频技术中只是一个通俗的民间说法，它没有技术标准的规范，没有GB标准，也没 有ISO标准。只有HIFI者使用到某一种声频设备，这种设备是有技术标准的。HIFI在音乐社 会学里，则是指音乐爱好者的一种状态，以痴迷的追求、高级的设备去重放音乐作品的电 声录音。 HIFI活动是声频技术与音乐艺术在人身上结合时出现的一种状态，它是个人通过自己选择 的电声设备，达到完美获取音乐美感和愉悦境界的活动。因此HIFI既关系到技术，也关系 到艺术。电声技术和音乐艺术是HIFI活动的两翼，缺了一样就不叫HIFI，说讨论音乐欣赏 就会离开HIFI主题，和说讨论声频技术就会偏离HIFI主题一样，都是荒谬的，是根本没有 理解什么是HIFI活动的表现。 HIFI活动是很个人取向的一种活动，很多DX都在讨论这个个性取向对技术对市场的影响。 既然是个性化的活动，哪里来的划一技术标准？准确地说，是这个活动中用到的设备有不 同的标准，包括这个活动里欣赏的音乐有自己的创作规范，但就HIFI活动本身而言，是没 有技术标准的。而且HIFI本身还不仅仅是一种技术活动。 HIFI活动是独立于设备制造和音乐创作的一种欣赏过程[/color] 所有的HIFI论坛都会把网友分成所谓“技术派”和“音乐派”两种。这个分法有合理的地 方，也有误导的地方。合理的地方在于HIFI爱好者的起点和侧重有所不同，这种区分是对 HIFI者长处的一种归纳。 很多HIFI者是从电子爱好者起步的，或者干脆就是电子工程师。他们从理解和制作设备出 发，最后走到喜欢欣赏音乐，他们的长处就是懂得技术，有动手设计和制作设备的能力， 也就长于理解电路。 还有一类HIFI者是从喜欢欣赏音乐起家的，其中有一部分是音乐工作者，他们因为喜欢听 音乐而发展到去追求设备的完美性，进而了解设备的一般性能，甚至自己也动手制作一些 设备。他们的长处是懂得音乐的艺术之美，离HIFI的目的更近。 无论你是哪一类HIFI者，你从哪里起步，殊途同至，最终都要走到懂得一些声频技术和懂 得一些音乐艺术的共同点上，不然怎么叫HIFI者呢？ 技术是手段，艺术是目的。从一个活动本身来说，目的失去手段就没有可能达到目的，而 没有目的的手段则是没有作用的。把手段当目的，和没有手段来追求目的，都是半吊子的 事情，不是一个完整的事物。HIFI活动的内涵就在于这两个方面。所谓技术派音乐派区分 的误导也在于此，以为只要拥有了技术手段，或者拥有欣赏的目的就是HIFI了。 我想再区分一下。HIFI设备工程师的思维和活动，不是HIFI活动的典型内容。在HIFI论坛 上，往往有许多设备工程师，他们讨论自举电容的取值，讨论缓冲放大器的放大倍数，这 些很专业的问题，其实不是HIFI者讨论的范畴。HIFI者能够懂得，那是极高境界，不懂自 举电容的定义，不影响你成为合格的HIFI者。一个声频工程师未必是HIFI者，他不喜欢音 乐，不能把电路与音乐欣赏结合起来，他就只是一个声频工程师。这就像电脑工程师不一 定是CS高手一样，他会制作电脑，但不一定玩得转把戏。 同样，音乐家的创作活动，不是HIFI活动的内容。许多音乐工作者是HIFI者，他们更能懂 得自己的作品怎样讨巧于电声设备，比如卡拉扬。但不懂得巴赫十二平均律是怎么回事， 不识谱表，不影响你成为HIFI高手，你能懂得就是极高境界，你不懂，照样听出音乐的感 情和乐器的音色。HIFI者关注和参与的是音乐作品的电声欣赏过程，这和创作过程无关， 你享受吃鸡蛋的过程，但不用自己会生蛋，也不用研究鸡怎么一步步生蛋。HIFI者要娴熟 的是音乐作品表现出来的那些东西，以及在电声设备里表现的问题。 我们界定了HIFI活动的边界，我们才能知道应该拥有什么，应该学习什么。在自由发言的 论坛上，围绕HIFI的话题可以有近有远，有深有浅，但在HIFI者心中则得有一个谱，不然 成为一个真正意义上的HIFI者会比较困难。 既然我们选择了HIFI，我们就有理由去做好它。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:21:29 -- 关于“HIFI笔记十一”的检讨书——HIFI笔记之十二 早晨起来，天气有火热趋势，赶忙给花儿们喝水。拿着花洒摇来摇去，慢慢开心起来。想 对我“HIFI笔记十一”表示不满甚至受到伤害的网友们： 我仔细重温了你们对我的全部批评，不管言辞多么激烈，话语多么尖刻，我都以十分虚心 诚如一个网友对我批评的，我不就是一个“戏子”吗？学了一些西洋腐朽的文化，就自以 至于说我是文抄公、日本鬼子、生过孩子、网络警察、大龄人妖……等无耻劣迹，因为没 对于HIFI的理解，我现在经过教育后想通了，HIFI算什么东西？HIFI根本不用懂什么技术 通过网友的再三教育，并认真学习了某网友的原著，我还认识到一切经典艺术，包括我所 网友批评我，你写的文章我们都看不懂，你还自诩为“劝学”。劝学都是孔子、庄子、老 通过这一段时间网友的严肃批评，我还认识到，真话是最容易使人愤怒的，真话会使一部 网友教育我要写短文章，真正的高手一是懂了都不出声，好让不读书没学习过的菜鸟尽兴 但原谅我这篇检讨还是写成了长文，因为我怕写短了不够深刻。 我的检讨没有涉及的方面还很多，如果有什么短缺，我再继续补写。不过我声明这篇检讨 早晨起来，天气有火热趋势，赶忙给花儿们喝水。拿着花洒摇来摇去，慢慢开心起来。想 对我“HIFI笔记十一”表示不满甚至受到伤害的网友们： 我仔细重温了你们对我的全部批评，不管言辞多么激烈，话语多么尖刻，我都以十分虚心 诚如一个网友对我批评的，我不就是一个“戏子”吗？学了一些西洋腐朽的文化，就自以 至于说我是文抄公、日本鬼子、生过孩子、网络警察、大龄人妖……等无耻劣迹，因为没 对于HIFI的理解，我现在经过教育后想通了，HIFI算什么东西？HIFI根本不用懂什么技术 通过网友的再三教育，并认真学习了某网友的原著，我还认识到一切经典艺术，包括我所 网友批评我，你写的文章我们都看不懂，你还自诩为“劝学”。劝学都是孔子、庄子、老 通过这一段时间网友的严肃批评，我还认识到，真话是最容易使人愤怒的，真话会使一部 网友教育我要写短文章，真正的高手一是懂了都不出声，好让不读书没学习过的菜鸟尽兴 但原谅我这篇检讨还是写成了长文，因为我怕写短了不够深刻。 我的检讨没有涉及的方面还很多，如果有什么短缺，我再继续补写。不过我声明这篇检讨 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:30:23 --
没有歌厅，就没有流行歌手的成长；没有酒吧就没有JAZZ的欣欣向荣；没有沙龙音乐会， 就没有古典音乐的发展……HIFI呢？兴趣和技艺的真诚聚会，是我非常渴求的。 华裔美国HIFI者汤先生在接受我访问时说：“物以类聚，人以群分，在美国社会，同好的 人面对面交流是一种享受，是正宗的生活体验。”这话真好，其实这不仅适用美国社会， 应该也适用任何文明社会。 我认识一个很出色的萨克斯手，他是一个工厂的工人，以前他每天下班后就在上海四平路 上一家音乐酒吧里演奏JAZZ，浓烈的音乐，即兴的欢畅，写下了他年轻时一段非凡的经历 。他成长得很快，不仅被多次请到电视台演奏，也成就了他的爱情和婚姻。 后来酒吧没有了，他就没地方摆弄他的萨克斯了，渐渐地人们遗忘了他，他变得好象从未 JAZZ过一样，多年后再见他，他连电影《珍珠港》中空军小伙子们出征前和护士欢聚的温 馨场面用的配乐是JAZZ也说不清了。 每一种文化，都有它生长的舞台。离开了生长的土壤，一切美感就会消失，爱好的迟钝接 踵而来。 同样的现象是，大多数的流行歌手最初是从歌厅里走来的，虽然当他们成名后，大都隐瞒 自己曾是歌厅歌手的历史，但在他们心里，“歌厅情结”是永远抹不去的一节，多少欢笑 多少泪水，尽在往昔岁月。 大多数的流行歌手最初是从歌厅里走来的 如果没有歌厅，歌手可能就没有机会，没有那段艰苦的歌唱经历，他们就可能会埋没自己 。 我想，HIFI可能也是这样一种民间文化，HIFI发烧其实也是一种需要聚会的活动，网络论 坛不通声音，似乎不是理想的HIFI烧友聚集地。论坛的好处是天南地北，心得成文，可以 上升到理论思维，但随之应该补充的是同好的聚会，把思考和讨论化为激情和冲动。比较 器材，切磋心得，交换音源。HIFI文化要发展，走出这一步去我想象中是非常重要的。 回顾我的HIFI爱好发展，正是起于参加烧友的自发聚会，我在有一篇HIFI笔记中曾经详细 说过那些。从不懂到喜欢，每周一次的活动是最好的兴趣老师。后来，聚会的酒楼拆除了 ，人也散了，现在再聚似乎很困难。在越来越浮躁的社会情绪和越来越紧张的职业压力下 ，如今的人们是不是已经失去了为HIFI而聚的雅兴？我真是很留恋那样平和欢乐的聚会。 那样的聚会其实就是“音响沙龙”。 沙龙活动和沙龙精神 欧洲的沙龙活动其实就是朋友间的主题聚会。 在欧美，一、二十人的音乐会非常普遍，其实就是沙龙活动。在这样的小型音乐会上，你 会遇到非常有名的乐手，他们很平静地为大家讲解并演奏，这样的机会是那样的激动人心 ，并且终身难忘。大家散去的时候，都会留一点钱给沙龙主人，多少不论，算是买了票， 付了饮料点心钱。这是令我非常心向往之的民间兴趣和艺术活动。 在这样的活动中，乐手即使不是大师，也受到听众的高度尊重。而大师们也可能偶然相遇 ，互相之间也非常客气，虽然极有可能不是一个门派，艺术观点有所不同，但决不互相指 责、抬杠，当话题出现争论的时候，主人会适度地予以调节，一切的点到为止保持了沙龙 的友好气氛。 在美国的一次沙龙音乐会上，两位世界级亚裔少年小提琴手李传韵和张莎拉邂逅，彼此很 亲切温和。 有国际声誉的中国少年乐手朗朗和李传韵在美国的沙龙音乐会上相遇。 北京和上海的音乐沙龙活动也很活跃，类似于欧美的小型音乐会开得越来越多，这是城市 文化走向小众化的开端，经济文化发展了，必然会走到这一步。在北京，所谓“地下音乐 会”也非常活跃，内容主要是摇滚和JAZZ。 这是在上海浦东一个寻常日子里的钢琴独奏音乐会，听众大约20人。 沙龙活动，不管你是政府高官、财团老板，还是一般市民，来者都是客，愿意出钱赞助还 是白听白看，一律欢迎。大家本着欣赏、支持的心态，或“相处几小时，回头不再见”； 或“人约黄昏后，往来复往来”。 HIFI沙龙，能否有所作为 HIFI沙龙，能否也萌芽、成长，我一直有这样的愿望。如果能成，也是一种社会文化活动 ，于厂商、于研究者、于烧友都有利，我们的整体HIFI水平才能有望迅速发展。 可其中的瓶颈也不能不考虑，第一是钱，沙龙活动会有厂商赞助，我们且先不顾他们的糖 衣炮弹，先吃糖衣，把炮弹吐出来。但维持长久的知音活动，必得大家掏钱，如果都基本 立足白吃白玩白听，这怎么办？ 第二，我觉得包括我在内的HIFI者，批评精神实在太足，以致于互相拍砖成了娱乐常规和 生理需要，如果沙龙成了吵架会，那还有什么趣味？国内HIFI界似乎有这个火气很盛的毛 病。看今年第7期《现代视听技术》，里面有一篇评论几十年来世界小提琴演奏大师唱片的 文章，几乎否定了从帕尔曼、郑京和、穆特到斯特恩等70%的大师的演奏。如果光说音质也 就算了，偏偏批评的都是演奏，又是没根据的全靠感觉，信口开河很厉害。这样公开的乱 批评在音乐界是无法想象的，言论自由之余是不是还得有艺术科学精神，大家都把自己的 标准拿出来乱砍，怎么谈得下去呢？人和人会隔得很远。 第三，热心人会不会吃亏，如果都要怀疑组织者有什么猫腻在赚人气的钱，怀着吃着土豪 打土豪的心态，那热心人不气死也气疯。 但我期待着HIFI也有沙龙，我们在沙龙里聚会、碰头，和专家交朋友，大家都玩得很开心 ，成为生活中一道亮丽的风景线。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:31:14 --
本文观点，或与我以前写的HIFI笔记不同。在此随时学习其他网友的思想和观点，我的观 HIFI发烧，未必需要亲手安装机器的技能；音乐发烧，未必一定要知道奏鸣曲的结构。正 我们常吃鸡蛋，很多人能够辨别草鸡蛋和洋鸡蛋的味感差别，这种能力其实与熟知鸡蛋是 曾经有一次，别人请我评价一部放大器，我写了很多评语，然后认为这部放大器应该取消 评语写完后给设计师看，他看的时候一直在吃吃地笑，说：你抓毛病抓得还是对的，但对 外行里的内行，内行里的外行。这句话值得玩味。 俗话说，外行看热闹，内行看门道。门道看多了会不热闹，热闹的人不问门道。外行里的 HIFI需要感觉，需要热情，这是基础。稍微加点门道，让感觉和热情有点方向和规矩，那 一个明显的例证是，录制音乐的专业录音师，大多既不HIFI也不喜业余听音乐。在他们的 几乎绝大多数的录音师，家里只有很简单的录音机，那是听听天气预报用的，问他们为什 与音乐家一起欣赏音乐往往很无趣，有一位曾经是薛伟大学同学的钢琴教师与我住得很近 HIFI器材和音乐作品的制作者往往是没有爱乐者和发烧友的这份感性的，就如美食家基本 距离产生美，距离产生的美是真美。陈从周教授在《说园》中论述：看苏州园林，必得下 由此我想起了“一叶障目”这样的话，也想起了“海阔天空”的前提。 当然，审美的距离要适度，太远了也不行，如此便引出“内行中的外行，外行中的内行” |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:33:55 --
有位网友在另一个帖子里来回转，弄不明白音响发烧了，怎么就不算HIFI。还有以前的老帖里经常有这样的瞎转悠：俺是学音响技术的，俺怎么就不懂HIFI了。 这三者，还真不是一回事。 “发烧”是啥？“发烧”就是“来劲儿”。英国人说“发烧”就是 to have a fever；to have a temperature ，狂热呗。狂热是一种情绪，是一种人的状态，头脑发热、一门心思。摄影可以发烧，音响可以发烧，看超女可以发烧，打仗也能发烧的……狂人，是发烧的极端境界。 但是注意了，发烧是一种主观的境界，不等于客观水平和能力。老早老早的时候，有一种人，叫“票友”，就是爱唱京剧，但不是演员，正规场合只有买票看戏的资格，但他们狂热于京剧，是京剧发烧友，私下里聚会自己也喜欢唱两句，这就是票友。但票友唱出来的，有的不错，有几下子，大多数则是旁人听了要翻胃。如今票友成了唱卡拉OK的啦，唱这玩意儿也会呈发烧状态，“麦霸”就是OK发烧了，啥歌都要唱。麦霸唱歌全在自己感觉，仿佛进入了超级歌星状态，别人听了三十年心惊胆战她全不管。你说她是歌唱家、歌手、超女？全不是，就是一发烧麦霸。当然卡拉OK发烧队伍里也有王菲这样的超级巨星，但这是少数，大多数麦霸其实五音不全，靠混响、靠延迟、靠山洞里的嗡嗡响，自脚得是根葱了。 说到音响发烧，大多是这样的，反正电脑音响、垃圾耳塞、破抽屉里安喇叭……自己觉得有意思，听到了好声音，就是音响发烧友。全不管这世界上还有HIFI这么一说，你HIFI，我就不HI了吗？我很HI啊，我HI了我自己知道啊。旁人看了，HIFI谈不上，晕FI有点，这就是发烧友。无所谓专业，没有证书，不用论证，自己觉得玩上了，迷上了，就行了。从这个角度说，MP3发烧是很正常的；拿着卡片DC发烧也是正常的，花200元买个假森害塞耳听得如痴如醉也是正常的。 发烧友真是可爱的一群，可爱在于自我的满足境界。酒不醉人人自醉。 发烧友里聪明的，玩上了HIFI。HIFI就是“高保真音响”罗，不是国际标准，不是GB标准，只是一种模糊的标识，但这标识总算有点范围，就是要“保真”。保的对象是“真”，可这“真”是什么呢？于是，晋级为HIFI发烧友的，要争论什么才是“真”。比如，蔡琴的人声，HIFI界要拿出来比自己的家伙谁最“真”了。可蔡琴在你家唱过歌啦？她是你LP？GF？表MM？就是，谁知道蔡琴的嗓子里抹了啥油呢。所以，这“真”也是各位自己圈定的。于是这HIFI也就是个无厘头的东西，你说真，我说不真，没办法，这满世界的有几个人见过真刀真枪地干呢？自己喜欢的就当真，这就是HIFI。HIFI比芸芸乱发烧有点度的地方就是总算有了文化的参与，有设计、有保装、有技术含量、有标价、有杂志、有专栏、有枪手……这么多文化参杂进来，乱发烧就受限制，所以，这HIFI者，终归比发烧友地范围要小，要规矩一点。 HIFI界有个现象，就是打着红旗反红旗。HIFI标榜“真”，可这“真”的东西往往不讨人喜欢。LP啊，MM啊，上街前要化妆、涂脂抹粉（比如俺就是），这就是作假、添美。因为这世道没几个人喜欢“全真的家伙”，所以掺点假显得完美。HIFI就是这么一个声音包装的设备。讨你耳朵喜欢，这是客气的说法。弄点掺假的声音骗你钱，这是本质。为什么HIFI界大多是男人，因为男人天生就喜欢受骗，明明……不说了。喜欢得不得了，真假就不管了，然后指鹿为马，说，我这个最HIFI，这可是打心底里这么认为的哦。比如－－ 胆机啊，胆机，你最HIFI了耶耶。 技术员，就是学电子工程、音频工程、录音工程的人。他们也许懂得技术指标，懂得应该什么是标准范围的东东。但技术员未必有发烧热情，耳朵也不一定耐烦听与赚钱无关的声音，而且对造假声骗钱也不一定有感觉。因此，和技术员谈HIFI不一定有门，他告诉你，你的机器根本不行，声音都发虚了，还啥胆机肝机的。和技术员谈发烧，就更无门了，他说你这是没事发狂整一精神有病，喝白开水当XO，唐吉诃德呀。 如果是技术员，喜欢HIFI，又音响发烧，那不得了，是音响皇帝； 不是技术员，喜欢HIFI，很发烧，那是音响奴隶； 不是技术员，不明白HIFI，很发烧，那是街边男孩，等待吧您呐。 是技术员，不喜欢HIFI，不发烧，可以成为赚钱的音响JS； 是技术员，喜欢HIFI，很发烧，那就是当了音响JS也不赚钱； 是技术员，不喜欢HIFI，很发烧……没这样的人。 |
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| -- 作者：水仙 -- 发布时间：2008-4-12 23:34:53 --
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| -- 作者：客人 -- 发布时间：2008-4-13 0:19:16 -- 居然看到了这么一篇文章，意味隽永啊。 向依旧战斗在HI-FI行业的同行致敬！ |
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| -- 作者：WAMM -- 发布时间：2008-4-13 10:14:35 -- 很有趣! |
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| -- 作者：电声爱好者 -- 发布时间：2008-4-14 14:32:08 -- 慢慢看看. |
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| -- 作者：小平头 -- 发布时间：2008-4-15 21:44:58 -- 好长哦 |